Materialer og teknikker

tilbake
hjem

Tegning
 
  Det viktigste i tegning er å øve seg på å se. Du skal tegne det du ser, ikke det du tror du ser.
  Har du dette grunnlaget, er det lett å gå videre med å prøve ut forskjellige uttrykksformer, eller forsøke å visualisere dine indre bilder, idéer, inntrykk.

  Tegn først et motiv med tynne, lette strek med HB eller 2B. Bruk måleteknikk for å få riktige proporsjoner, bruk hjelpelinjer for å få perspektivet riktig. Bruk akser/senterlinjer på runde gjenstander.
  Let etter hovedformer/grunnformer. Tenk komposisjon. Høye gjenstander (trær, vaser el) bør alltid plasseres til side for midten. Ikke tegn helt ut til kantene på arket. Ikke begynn med detaljer før alt er riktig plassert.
  Er du nybegynner trenger du visken, men begrens bruken mest mulig. Visken ødelegger arket.
  Så kan du gå igang med detaljer.

Tradisjonelle tegneredskap:
- blyanter fra 2H til 9B
- grafittstift
- kull
- kritt, svart eller rødt
- tusjpenn, rørpenn, filtpenn, kulepenn, pensel

tek01.JPG (10482 bytes)

Tegneredskap som gir farge:
- pastellkritt i alle farger
- fargeblyanter
- vokskritt, oljekritt

Tegn menneskefiguren

Maling
  Tempera eller plakatmaling er en rimelig vannbasert maling som tørker hurtig. Den kan fortynnes med vann og brukes laserende, nesten som ved akvarellteknikker, eller helt dekkende, som oljemaling. Malingen sitter ikke så godt, men kan fikseres.
  Akrylmaling har omtrent samme egenskaper, men kan ikke vaskes vekk når den er tørr. Den sitter godt, og kan
overmales uten at lagene løsner eller blandes. Den har også en litt blankere overflate.
  Oljemaling brukes i mindre grad i skolen fordi den lukter en del.
  Alle slags bunnmaterialer kan brukes: tre, papir, kartong, lerret, metall, tekstil osv. Tynt papir egner seg ikke.
  Maler du akvarell, bør arket fuktes og spennes opp på ei plate slik at det ikke krøller seg. Akvarellblokker er fint. Da slipper du oppspenning.
  Start med å tegne en blyantskisse av motivet. Planlegg fargene. Det er som regel best å starte med bakgrunnen for så å male seg framover i bildet. Så males hovedmotivet, til slutt detaljer. Men dette kommer sjølsagt an på motivet.
  Fargene kan gjøres lysere med hvit farge eller vann, mørkere med svart eller en mørk farge. Prøv komplementærfargen. Alle farger blir roligere, dempet, med å blande inn litt brunt eller grått. Akrylfarger blir litt mørkere når de tørker. Unngå å bruke reint svart.
  Husk å vaske penslene godt etterpå. Inntørkede pensler kan reddes ved å sette dem ei stund i lunkent såpevann.

  NB ! Husk at du alltid setter penslene med busta opp når de settes vekk til tørk.

Motiv:
- miljø
- nærbilder

po14.JPG (14777 bytes)

Redskap
  Rimelige kunstfiberpensler er som regel gode nok. En flat og en rund pensel i mellomstørrelser, og en tynn til detaljer, er nok i starten.
  Ellers trenger du en palett i plast, vannglass og små kluter.

  Av farger trenger du grunnfargene: gul, rød, blå + svart og hvit. I tillegg er det greit å ha en grønn og en brunfarge.
  Vil du videre i faget, kjøper du deg bedre og dyrere utstyr etter hvert.

Foto og data
  Det spesielle med digitale fotoapparat er at de ikke har film, men lagrer bildene på et minnekort, og at du kan se bildene på en skjerm. Du kan kontrollere og slette dårlige bilder. Små kompakt-kamera er  gode til hobbybruk, mens et dyrere kamera gir bedre kontroll over fotograferingen.
  Det finnes en rekke enkle fotoprogrammer du kan bruke, mange er gratis. De rimeligste er som regel gode nok. Har du først lært et program, er det lett å gå videre på større programmer.
  Du må også bruke program som kan åpne flere små bilder samtidig (thumbnails), slik at du raskt kan lete igjennom billedarkivet ditt.
  En viktig grunnregel er at du alltid lager en arbeidskopi når du skal bearbeide bilder. Ikke gjør endringer på orginalbildet.
  Før du går igang med digital fotografering må du sette deg inn i hvordan du skal lagre et foto. Foto må lagres i JPG-format. Dette formatet komprimerer filstørrelsen opptil 90%. Men husk at JPG, eller JPEG, sletter informasjon hvis du velger lav billedkvalitet.
  Ved hjelp av fotoprogrammer kan du bearbeide bildene med spesielle grafiske effekter, lage collager, eller manipulere/sette sammen flere bilder.

  Du kan velge forskjellig oppløsning. Bilder for internett har en oppløsning på ca 75 punkt pr. tomme (dpi). Vanlig trykk bruker 150 dpi, mens ekstra god kvalitet bruker 300 dpi.
  Det er lett å gjøre tabber med billedstørrelsen. Husk at zoomfunksjonen aldri endrer billedstørrelsen. Bruk Sett inn/Linjal e.l for å måle billedstørrelsen i cm, og bruk forhåndsvisning før du sender bildet til utskrift.

tek03.JPG (8048 bytes)

hj2.JPG (6047 bytes)

Grafikk
  Med grafikk mener vi framstilling av bilder ved hjelp av ulike trykketeknikker. Som regel kan du trykke mange eksemplarer av samme motiv.
  Høytrykksteknikk betyr at du skjærer bort spor i en plate. De flatene som står igjen blir tilført en spesiell trykkfarge ved hjelp av en valse, og et papir presses over. Avtrykket blir negativt i forhold til platen. De vanligste formene for høytrykk er tresnitt  og linoleumsnitt, men  andre materialer kan også brukes: plast, metall, poteter, sandpapir, tekstiler etc.
Ved dyptrykk etses eller graveres en linje inn i en metallplate. Platen blir farget inn og tørket av slik at fargen bare sitter igjen i sporene. Papir blir lagt over, og så blir fargen presset inn i papiret gjennom en trykkpresse.
Litografi er en teknikk som bruker en flat kalkstein som trykkplate.    Fargen tilsettes steinen, som gir avtrykk under stort press.
  Silketrykk (serigrafi) er en form for sjablontrykk der en fin duk spennes over en ramme. Et sjablonmateriale påføres direkte på duken, eller sjabloner skjæres ut og festes til duken. Også fotografiske sjabloner kan brukes. Så legges duken over papiret, og farge dras over duken slik at den går igjennom de områdene som ikke er tildekket, og ned på papiret.
  Monotypi er forskjellige former for engangstrykk (materialtrykk, potetrykk, sjablontrykk, svamping, etc)

tek09.JPG (6136 bytes)

tek02.JPG (9192 bytes)

tek10.JPG (23210 bytes)

Grafisk design
  Grafisk design er å formgi ulike trykksaker. Du arbeider med tekst og bilde sammen, som i plakater og reklame. Dette krever gode kunnskaper om billedbehandling, skrift og komposisjon.   
  Arbeidet foregår på en PC. Har du i tillegg en skriver og et digitalt fotoapparat, kan du gjennomføre hele designprosessen fra fotografering til trykking hjemme, eller du kan publisere materialet på internett. Dette gjør datamaskinen til et spennende arbeidsredskap med utallige bruksmuligheter både for amatører og profesjonelle.  Bruker du EPS-format kan trykkeprosessen utføres av grafiske trykkerier.
  I grafiske bransjer brukes for det meste Mac.

  Har du en HTML-editor (program for nettsider) kan du lage nettsidene dine sjøl. Du må ha en plass der du kan legge sidene dine ut, og et filoverføringsprogram til å gjøre denne jobben.
Lager du gode og interessante nettsider, kan du oppleve å få besøk fra hele verden.

tek12.JPG (21250 bytes)

tek13.JPG (16251 bytes)

Collage
 
Med datamaskinen kan du enkelt klippe ut billedelementer og sette disse sammen til komposisjoner. Billedelementene kan hentes fra foto, tekst, bakgrunner eller tegning/maling fra dataprogrammer.
  Du kan ooså klippe og lime manuelt. Forskjellige materialer og billedelementer gir spennende effekter. Her er rom for eksperimentering og kreativitet i et moderne uttrykk.

Lag en fotocollage

ku10.JPG (5535 bytes)
Eksperimentelle teknikker

Malingsteknikker

  1. Mal en grunnfarge på en plate. Bruk en klut og gni av deler av malingen. Legg på nye lag, og gjenta prosessen.
  2. Legg på malingen med svamp eller en klut isteden for pensel.
  3. Mal en plate med noen grunnfarger. Tegn motiv med oljekritt og gni fargene sammen.
  4. Dekk et ark med oljepastellfarger. Mal over med akryl.
  5. Fukt et oppspent ark, og mal med uttynnet akryl/tempera eller akvarell. Drypp på gullblekk eller lignende mens malingen fortsatt er våt. Prøv også med salt.
  6. Mal akvarellaktig som ovenfor, og la arket tørke helt. Tegn over med pastellkritt.

Grafiske teknikker

  1. Mal med tempera eller akryl på en glassplate/plastplate, legg et papir over og ta et eller flere avtrykk.
  2. Bruk valse, svamp, grove koster e.l. til påføring av maling. Drypp  litt vann over, ta avtrykk.
  3. Legg en svart farge på en glassplate. Tegn et motiv med trepinner e.l, og ta avtrykk. Rengjør platen, legg den over motivet og mal med nye farger. Ta nytt avtrykk, en eller flere ganger.
  4. Legg  en farge på en plate med valse. Legg over et ark og tegn med trepinne.
  5. Legg tynn maling på ei plate. Bruk forskjellige typer papir eller bilder, foto, avispapir, og ta avtrykk.
  6. Legg forskjellige materialer utover: papp, silkepapir, tekstiler. Valse malingen utover, og ta avtrykk.
  7. Lag sjabloner av tynn papp. Bruk svamp for påføring av fargen.
  8. Lag stempler av poteter, klosser, viskelær etc. Fordel maling  med valse, og trykk.
tek04.JPG (13580 bytes)

 

tek11.JPG (19080 bytes)

 

tek07.JPG (12677 bytes)

tilbake